那麼，數碼訊源的增益，又應該怎樣理解。根據JMF Audio的Laurent解釋：”Speaking of gain when input is digital and output is analog is IRRELEVANT. We can only speak of output level, and then possibly give a level in dB； that is with respect to say 1V.” 由於Cessaro Wagner靈敏度達到98db，而JMF DAC output 高達7V，一定OVERLOAD! 所以Michael只能調低輸出至2V，匠前級的volume才可扭大至10-11時位置。
所以增益互動關係不清楚，換什麼貴缐也冇用！
我和Kah兄探望Michael那一天，主要聽卡拉楊指揮的Pachelbel Canon D。聽了數次後，我便開始調整項羽的Delay Function ，原因是「項羽」位置比主喇叭放前了超過半尺，所以低音樂器位置差唔多和比小提琴羣組一同在前方。我選擇了delay 0.4 feet，低音樂器立即返回後方。Michael有可能不習慣，因為低音位置傾前，聽爵士音樂可能更加之「過癮」，因為能量大、中低厚潤、而且attack埋身。
之後我再聽Don Henley的「Desperado」，中島美加的「我也想過一了百了」，Pet Shop Boy的「It’s a Sin」等曲目，除了偶然有一些低頻註波之外，他的系統總會輕易帶出音樂的主題，Pet Shop Boys更是這次Home Tour播得最有動感的一次。
Roman認為低頻註波有時遮蓋了高音的細節，我們再聽Beethoven Pastoral 田園交響樂（Karl Bohm指揮），他認為長笛不夠輕盈細緻，吹奏的「標點符號」位置不夠清楚。在駁EEE前，我們一起聽了Frederica von Stade的黑膠，在「Robert Koda匠MC One Phono」和Thales Statement/朱雀/Hartvig演出下，出現了一個非常美麗的女中音在Dynamic的府上，中高能量非常之集中，而且具有穿透力，輕聲Diction清楚而帶能量。
Roman先後為我播放了張學友演唱會的「當愛已變成習慣」，Jazz in the Pawn Shop裡的「High Live」，與及Eliahu Inbal 指揮馬勒五的第一樂章等。我尤其被馬五的氣勢震懾，因為只有巨型中低號角才能迅速處理到低音羣組的大能量收放。可是我仍然找不到解決Dieskau的問題，直至到Roman提議聽下「王宛之」。其實我對她亳不認識，但她卻讓我找到問題的根源。她喉底聲的厚度，是冇可能接近「張學友」；這一點，又同時提醒了我張學友的高域有點朦朧。於是，我問Roman超低的音量是多少，他回答：+5db。我立即叫他減少2db至+3db。原來問題出於85hz以下的音量遮蓋了Dieskau某些頻段。由於這系統有超濶的頻寬効應，而且全頻能量十足，所以我不能一下子肯定問題在哪裡。
Comments
旭日初昇篇
MAC的Goebel神曲侯爵系統總是在Instagram強勁給睛。來自北歐的Engstrom Lars Type II 超級300B推挽式功放，更是稀有難得一見的選擇。無論在實體設計和其極純的音質，令人想入非非，究竟此套前後級和小神曲的互動會產生什麼協同效應呢？
MAC的喇叭只是十月份才進入府中，他未開始做任何Room treatment，Troy Signature NG也未到達。他的前級是Robert Koda「匠」 前級，其幼細順滑的特性，和Lars Type 2 的無塵污染極純音質是非常之匹配。他的訊源是Wadax Trio，是解碼也同是一部素碼唱放，唱臂是Thales Simplicity 2，而唱頭是Top Wing的青龍。http://www.fi-play.com/?p=43588 缐材包括Goebel Statement、Stealth、Transparent speaker cable、Vertere HBS power cable 等等。
http://www.fi-play.com/?p=61069
一套系統，功放與揚聲器之間的關係是最重要。究竟Lars Type 2夠唔夠力推小神曲，是此文章要探討的課題。推得到，其實只是方程式的一部分，能否控制得收放自如，才是最大的挑戰。這既是科學，也是藝術。大功率一定有强勁推動力，但同時阻尼系數高，又會靭死了單元前後的移動，做不到輕鬆隨意的音樂感。
MAC在決定買小神曲之前，非常擔心Lars Type 2 力水的問題。36 watt Class A 推挽式單聲道功放，其實是十分之夠力，最重要是阻尼系數偏低，可以釋放更多音樂能量。膽機的阻尼系數通常是單位數字，原子粒功放則由數百至數千不等。
還要留意喇叭的靈敏度，愈多單元的大喇叭，是愈容易推，因為「分工合作」；愈細愈少單元的喇叭就愈難推，因為「分工不足」。小神曲靈敏度是92db，喇叭單元分工平均，大口俓AMT高音、8” 中音、12” 低音。我比MAC更期望欣賞Engstrom/Goebel的演出。2019年德國的Munich Show，也是我安排Goebel/Engstrom共同演出。當時，Oliver Goebel也有點擔心Engstrom的Eric單聲道功放，能夠推動「中神曲」嗎？結果是技驚四座。
第一天小神曲開聲，我耐心等候功放warm up差唔多一小時，我便叫Mac播放Stravinsky的火鳥 - Inferno Dance，他立即被動態和能量嚇呆了。這是因為功放沒有靭住小神曲，而同時又控制到低音單元。這是一個了不起的開始！
今次我去家訪，WELLFLOAT Delta已經在小神曲之下，Vertere HBS電源缐已經用了在Robert Koda 匠前级Mark 2。MAC告訴我，由於喇叭run in了兩個月，低音量比從前多，他開始覺得中低音不夠清晰。他認為房間開始要treatment了。他也開始更深入認知膽和原子粒功放的分別，究竟鬆容兼節奏輕鬆的低音重要，還是爆發衝擊力強勁的低音更重要呢？其實，他兩樣也可以同時擁有，只是要從「相對性角度」去思考。
我的經驗是「寧鬆莫緊」，因爲太緊是冇回頭路走，但鬆有可能變緊，主要有三個方法：第一，用喇叭位較、第二，訉源增益要增加。第三，將來可加Air Blade「氣刃」增強180度擴散能量。由於Robert Koda匠前Mark 2的Output Gain 是 +8db，屬於標準，但不算高（例如Dartzeel N18NS 的 output gain 是 11db，Riviera Lab APL 1 是 12db），所以他系統的訊源一定要增益大。這亦解釋了，他為何聽digital多過Analog好多的原因。我聽了一首Eric Clapton的「Running on Faith」後，我估計他需要超過70db增益的phono stage。
當天我要解決的問題是改善低音清晰度和緊緻性。聽了一小時後，我認為原因是高音能量，被中音能量蓋過了。而我解決的方法，就是換了對jumper。我把他96芯的Audio Note 銀jumper ，換了IKIGAI Audio的旗艦Kangai jumper。MAC如Kah的反應一樣，「Chris，Kangai要留低。」整體速度快了，中音和中高音聚焦了很多，所以中低音清楚了很多。我看見他的笑容後，便功成身退。
這套系統散發出獨有的音樂感，不溫不火，四平八穩。將來Troy signature NG和Room treatment會把潛能大幅釋放，音場結構四方八面擴散。等Troy NG到，再試EEE。
我希望那幅「音樂能量之牆」盡快在你家出現。
梁生一連串的家訪文章，非常之有質素，我拜讀了多篇，梁生讚你套機能量好究班數，你一定花了好多心機。
多謝晒，我都好期待拜讀梁生新一串家訪文章。
米高的野望
最初認識Michael的時候，應該是八年前。他買了部Zanden 1200 phono mark 1，可是我不知道當時他原來是冇喇叭，而是聽耳筒！
十年人事幾番新，Michael今日的系統和AE上環Showroom系統結構是一模一樣：Cessaro Wagner 號角主喇叭，加一對「項羽」超低音，和即將到的「氣刃」180度擴散高音。數碼系統卻是和我家中一樣：JMF Audio DMT 3.7 transport，JMF Audio DAX2.2。模擬系統是Da Vinci的Equilibrium唱盤，配上Durand Tosca 唱臂/Miyajima Lab天命唱頭。前後級是Robert Koda 匠K15EX Super ground 前級/K70後級。電處是JMF Audio PCD302。全套器材放在SRA Scuttle 3架上面，而ReVopod和WELLFLOAT Delta也應用了在超低音和主喇叭之下。
http://www.fi-play.com/?p=60146
Michael的要求非常之清楚：中低音要厚潤、attack要埋身，超低音能量要墊得起整個音場，所以他超低音的音量是去到盡+12db，而輸入增益也推高致+6db！超低的分頻點設置在66hz，而Cessaro Wagner是在65hz開始roll off。
http://www.fi-play.com/?p=61865
為什麼他可以把各涵數去到盡，而又沒有overload只有8寸大的單元？那麼我們必須理解此系統𥚃各環節的增益關係，這是此文章的主題。
Michael的系統是非常好的參考個案。首先，他用的Miyajima旗艦唱頭「天命」，輸出是0.23mv，而Zanden 1200S phono的增益是64db，「匠」K15EX前級/後級的增益分別是8db/26db (最大數值）。從數據上去看，唱頭和唱放的總體輸出是偏低了少許。一般低過0.25mv以下的唱頭，是需要起碼68-70db的唱放，才能發揮得淋漓盡致。
https://audioexotics.vanillacommunity.com/discussion/13111/zanden-1200-signature-phonostage#latest
即是説，假設前級要扭到盡的話，這套系統的總增益是：64db (phono) + 8db (前）+ 26db (後）等於 = 98db，距離Wagner 的最大音壓 @ 109db，還差了大約11db。粗略而非最嚴緊學術性比較：一隊管弦樂團羣奏時音壓大約平均值是95-98db，所以這個系統應該是夠能量重播交響樂 （個別樂器羣組可以高逹130-140db)。 這只是一個「局部性」的分析，我們同時要考慮喇叭靈敏度。
Cessaro Wagner sensitivity 高達98db at 1 watt (在一米距離量度），以一對兩路喇叭，是極之高，所以彌補了模疑系統輸出偏低的情況。這亦解釋了他可以把各項超低音的輸出/入的涵數，能夠推到盡的原因。
另外還有機械性因素，Da Vinci EQ 唱盤的platter提供了極佳的機械穩定性（保全能量的根基），為他所選用的Tosca唱臂自由自在地帶著「天命」跟踪在黑膠唱片上的資訊，繼而釋放龐大的低音能量。而「天命」唱頭能量分佈比例，重心剛巧也是偏向了中低音。所以，這套系統重播交響樂曲仍然能量十足！
那麼，數碼訊源的增益，又應該怎樣理解。根據JMF Audio的Laurent解釋：”Speaking of gain when input is digital and output is analog is IRRELEVANT. We can only speak of output level, and then possibly give a level in dB； that is with respect to say 1V.” 由於Cessaro Wagner靈敏度達到98db，而JMF DAC output 高達7V，一定OVERLOAD! 所以Michael只能調低輸出至2V，匠前級的volume才可扭大至10-11時位置。
所以增益互動關係不清楚，換什麼貴缐也冇用！
我和Kah兄探望Michael那一天，主要聽卡拉楊指揮的Pachelbel Canon D。聽了數次後，我便開始調整項羽的Delay Function ，原因是「項羽」位置比主喇叭放前了超過半尺，所以低音樂器位置差唔多和比小提琴羣組一同在前方。我選擇了delay 0.4 feet，低音樂器立即返回後方。Michael有可能不習慣，因為低音位置傾前，聽爵士音樂可能更加之「過癮」，因為能量大、中低厚潤、而且attack埋身。
過了一回後，我們由Troy Signature接駁EEE地缐去「K15EX匠」前級，然後再聽Canon D。Kah兄眼定口呆地對Michael説: “成隊樂團立刻扇形式散開，前後深度全方位擴展，低音能量既能保持，但清楚了許多。” Michael立即坐皇帝位再聽，然後「嘩」了一聲。臨走之前，Michale告訴我，若然Troy Signature NG到貨後，請立即送貨給他，然後幫手把Air Blade「氣刃」融入系統。
由他聽耳機開始，已經用Zanden phono，便知道他的要求非常高，而且進步神速。今天他家中的系統已經是非常之龐大。他曾經付款和美國的Jim Smith視頻會議，研究超低音integration的心得。(從前他是美國西岸Avargrade號角總代理商。)
最近他曾拜會Roman大哥的Cessaro Beethoven Mega Horn System，技驚四座，令他難忘，將來誓要挑戰超大型系統。
https://hk.on.cc/hk/bkn/cnt/lifestyle/20191212/bkn-20191212203031165-1212_00982_001.html
他宏大的抱負所帶出的正能量，鼓勵了我要不斷向前發展。
我和Roman大哥一同於週六早上家訪Dynamic先生的系統。Goebel神曲候爵由Synaestec Fulcrum前級和Saxum後級推動。數碼訊源和Michael一樣：JMF Audio DMT 3.7 transport ，JMF Audio DXC 2.2。模擬系統包括Robert Koda匠MC One旗艦唱放，Hartvig Signature唱盤，Thales Statement唱臂，與及「朱雀」唱頭。其他包括JMF PCD302電處，SRA Craze Rack，Troy Signature Black地盒，Pranawire 的 Linebacker XE，WELLFLOAT Delta，ReVopod 等等。線材陣容同樣鼎盛包括: Skogrand Beethoven speaker cable，Dalby Ode Grande訊號缐/地缐/電源缐，Goebel Statement 數碼缐/訊號缐等。
http://www.fi-play.com/?p=58535
http://www.fi-play.com/?p=61069
我們繼續探討「增益互動」課題。Dynamic先生首先為我播放了一段慢版爵士曲目（streaming from JMF 3.7) 作為熱身，我並不熟悉，可是感覺舒服，旋律連貫順滑，樂手隨心玩樂。當時的DAC的output 增益是7V，digital volume reading 是 95，而前級的Volume 是 -32db（前級的Max volume是 +10db。）從技術角度看，我知道很大機會，聲音有「壓縮」。因為DAC輸出太大，導致前級扭大少少，音壓已經頗大。這個問題對於好多人，仍然是百思不得其解；更有人認為前級volume扭大少少就有足夠的音量，是一件好事。
於是我便首先把前級扭高至 -6db，然後在DAC的digital volume 由95減至82。全頻動態立即解放，解像度保持，高音悠揚，低音層次重現，空間感也擴大了。Roman在旁也完全同意，我們便再次深入開始討論。為什麼前級音量要調高致-6db? 其實，並沒有任何方程式，我只知道錄音工程師大部份是不會把錄音的音壓推高到0db，通常maximum range 大約在 -12db ～ -6db之間。我只是用此作為參考，最終都係要靠耳朵聽，況且好多前級沒有準確細分的刻度。有了此基準參巧，便容易在DAC的digital volume 作相應的下調，來達致有足夠的音壓，而同時動態沒有被壓制。
http://www.fi-play.com/?p=60146
此課題已經激起了大家的求知欲。Dynamic先生，便準備開始當日的program。首先播男中音(Baritone) Fischer Dieskau 唱舒拍特的「冬之旅」Winterreise CD。他被英國Classic CD譽為二十世紀第二偉大的歌唱家，美國時代雜誌認為他是”the world’s greatest Lieder singer”。他對古典歌唱的貢獻，及其推動整個German Romantic Art Song的文化，與及主動地去認識現代錄音來盡量保持音樂遺產，是真正的神級人氏 - 「A Born God」。選播Dieskau，Mr Dynamic果然藝高人膽大！
Dieskau的造藝在於他能掌握他聲音能量，到達極緻的 「mezza voce - 半音強度」。即是説，唱得細聲，仍然有能量和保持「字正腔圓」。他能唱多國語言，英語更是流脷到聽不出他是德國人。Track One 是「晚安」，Gerald Moore的彈龬琴立即觸動我心弦，而Dieskau的歌聲帶我進入了冬天。我要強調是冬天的「畫面」，而不是指他的聲音冷。他的聲音雄渾有力，但又非常之溫柔。
當他唱到：「我不能選擇在那一個季節離開，但我不能再留此地，面前只有白雪，唯靠月光引領.......我內心的聲音再次叫我，走吧⋯⋯」，我立刻肯定Dynamic先生這套系統的強中之強，便是男聲！
由於我被感動了，所以我要求播多次。但我有一個要求，就是把JMF 3.7 transport之下的Emperor腳拿走，讓它直接放在WELLFLOAT Reference板之上，原因是我認為Dieskau的中低音能量少許了一點。然後再聽，在旁的Roman也立即嘩然，Dynamic先生對我説：「我現在可以肯定他是男中音，之前可能還要猜一猜。」現在Gerald Moore的龬琴伴奏，更是不能和Dieskau分割。這是音樂的融合，並不是指發燒友常掛口中的分隔度。
之後我再聽Don Henley的「Desperado」，中島美加的「我也想過一了百了」，Pet Shop Boy的「It’s a Sin」等曲目，除了偶然有一些低頻註波之外，他的系統總會輕易帶出音樂的主題，Pet Shop Boys更是這次Home Tour播得最有動感的一次。
Roman認為低頻註波有時遮蓋了高音的細節，我們再聽Beethoven Pastoral 田園交響樂（Karl Bohm指揮），他認為長笛不夠輕盈細緻，吹奏的「標點符號」位置不夠清楚。在駁EEE前，我們一起聽了Frederica von Stade的黑膠，在「Robert Koda匠MC One Phono」和Thales Statement/朱雀/Hartvig演出下，出現了一個非常美麗的女中音在Dynamic的府上，中高能量非常之集中，而且具有穿透力，輕聲Diction清楚而帶能量。
我們把EEE由Troy Signature Black駁去Synastec 的 Fulcrum前級，然後讓Mr Dynamic和Roman一起再聽Frederica von Stade 和田園。Roman説：「現在，可以清楚感受到Von Stade從肺運氣發聲的步驟；由於註波大幅減少，田園的低音層次和空間擴散幾何級進步，長笛手是如何運氣、停頓，再用氣盡顯眼前，好似成個系統更換了。」Roman隨即要聽羅文的名曲 - 「好歌獻給你」。頭一分鐘是獨白加清唱，那一刻的感覺並非筆墨可形容，是一種莫名的音樂感。
葉麗儀一唱：「浪奔，浪流」那鼓氣勢，令我和Roman肅然起敬，是被歌手運氣咬字的氣度所震撼。最後，我們欣賞了盧冠廷和李宗盛合唱的「捨不得你」，十分之感人的演繹。除了神曲工作室之外，這裡是第二播得好的系統。Roman更細語對我説：「現在這個系統，比我家中的超大型系統更加細緻入微。」那一剎那，我對Roman有一股發自內心的尊敬。
http://www.fi-play.com/?p=53082
總括此系統播男聲是一流中的一流，難度在於如何能表現出「鐡漢柔情」的一面。Roman也同意中音致中低音這個頻段，是非常之極緻。從系統建設的角度，Mr Dynamic極花心機在每一個環節，包括：地噪、交流電噪音、機械噪音、和房間効應的處理等等。將來的進步空間，我希望能聽到多些Eric Clapton、Don Henley與及李宗盛「沙啞聲」的細節。處理完註波之後，我更加肯定「氣刃」可以為他的系統，劃破長空，更上一層樓。
https://www.facebook.com/1375795022474575/posts/3277519608968764/?d=n
在此，我非常感激Mr Dynamic多年來為AE各個公共活動出心出力。
能夠成為 home tour 其中一份子，既喜且驚，喜歡被家訪的人大概有三類，一種是朋友相聚聯誼，第二種是出現問題，搞唔掂，求救，第三種是花了一段時間處理系統，感覺有些少成績的時候，想得到一些前輩的 Endorsement，有著同一份態度的發燒友自然明白。
我每天對住面前這套系統，就好似對揸住十三張啤牌，看看怎能擺出最強的局，用有限材料發揮無限可能性。PT 每一次總把我 ’強局’ 𥚃擺出一個更強的局，昨天提點了幾項線材、墊材的調動，又能把表現推前。最重要是令我發現JMF DAC 還有更大的空間，就最近關於系統增益配合的課題，我在2.2 DAC 的 Gain output 調節取捨在93-97 之間，PT 就大刀闊斧地下降至82，效果明顯，很有啟發性。
談到EEE，PT 常打趣地說，大多發燒友會甘願花錢買一條 FMREE power cord，而對EEE 這條 ground cable 卻步，原因多數是一貫消費模式，以及既定對線材重要性的睇法，但我想是時候改變一下，就像 Queen’s Gambit，要勝出棋局，后翼棄兵，看似放棄power cord 這重要環節，實情是用EEE ground cable 作至勝的一環。
我特別喜歡Dieskau的重播，歌唱技巧及感情表達得很好，很容易把人拉入了他的演唱。
其後把Chris的EEE接上後，更把中高頻以上的能量釋放出來，而低頻線調及解象度大幅提升，整個空氣感及錄音場地的空間感更具體地交待，原來仍有大量ground noise 要處理。印證了Ground線比電源線更重要。
其他技術性的分享，我就不重複了。總的而言，Mr Dynamics 的系統是頗impressive，而Chris對音樂及音響的認知，往往能令用家的系統更上一增樓，立杆見影。
好歌獻給你
雖然香港困境持續，但「御品家訪」仍然要繼續，因為這個活動可為大家帶來歡樂和啓思。所以我並沒有哀愁，而且我背包裡的「依、依、依」地缐，尤如武俠世界裡孤高名劍，為我帶來安靜和信心。
千里迢迢，只為拜訪Roman先生的超巨型號角五路揚聲器系統 - Cessaro「貝多芬」。此系統掦名千里，著名音樂響評論家Roy Gregory也曾親臨拜會。此系統靈敏度達107 db，而最大音壓高至130 db，可匹敵整個管弦樂團。他所用的是Cessaro無源前級Air One，和平行單端的Air 2單聲道功放，和「貝多芳」是絕配，因完全不用擔心增益和阻抗等問題。CD轉盤是JMF Audio 的 DMT 3.7，解碼是Wadax Atlantis。
http://www.theaudiobeat.com/visits/hong_kong_system.htm
Roman為我首播是羅文的「好歌獻給你」。此曲是改編自西城秀樹原唱的「Blue Sky Blue」，由鄭國光老師於1979年填上了勵志的中文歌詞。由於羅文是粤劇唱腔，他的唱腔有很多戲曲的風骨和韵味，他咬字清晰標準，聲音響亮，並略帶有陰柔纖細的聲線。這套「貝多芬」系統，把羅文唱功表露無遺，極度迫真。此時悲愴的社會環境，令我聽得百般滋味在心頭，有鼓勵，也有感慨。
羅文作為香港第一個藝人登上1985年國內春晚舞台，並在十億觀眾面前，一下子用粵語唱了《中國夢》、《在我生命裡》、《共享快樂年》，實在是具有劃時代意義；可是世事輪流轉，粵語歌的時代已一去不復返，而大師的歌聲也成了一代人的回憶。幸而，他的錄音質數不俗，可讓我繼續欣賞他的風彩。
這時我內心在想，究竟是他的聲音陪著我沉浮在世，還是我裹挾著滾滾紅塵沉醉在他的聲音裡？聽完後，Roman的系統給我的答案是後者。這個硩理性問題，稍後在本文將再探討。
Mr Dynamic重播Dieskau演唱舒伯特的「冬之旅」令我和Roman萬分震撼。我們深深感受到Dieskau的歌唱造藝，能深切表達出詩中的意境。就算我們不識德文，也容易感受到他有著過人的詮釋能力，帶動心弦。貝多芬系統的演繹，又會是如何？Gerald Moore的鋼琴聲力從地起，鏗鏘有力，冬季寒夜畫面立即浮現。這是一個具有張力的開始。Dieskau唱第一段，已經盡顯功架。由於系統的極高靈敏度，和無源前級，加上功放的阻尼系數低，男中音的「氣承轉合」細節盡顯無遺。Roman然後問我：「Chris，你需要猜他是男中音嗎？」那一刻，腦海重現Mr Dynamic家中的Dieskau，突然我有少許猶豫，未有正面回答，而只是點頭應對。
隨即腦海裏的技術式分析立即啓動。我認為Dieskau的低音能量有少許不足。怎樣解決呢？這系統的「能量之牆」十分之完整，訊源與前後級也沒有增益錯配，功放也沒有勒死喇叭單元的問題。我要理解清楚低音號角的「分頻點」，Roman告之是85hz，但中低號角由100hz開始roll off，filter slope (濾波傾斜度）是較急促的18db。一般「男中音」的音域是在87hz至349hz 之間，所以我初步估計是分頻點的filter slope太斜，把85hz~100hz的低音能量濾走了。不過，我想再聽多幾張不同的音樂，再作出決策，務求一擊解決問題。
Roman先後為我播放了張學友演唱會的「當愛已變成習慣」，Jazz in the Pawn Shop裡的「High Live」，與及Eliahu Inbal 指揮馬勒五的第一樂章等。我尤其被馬五的氣勢震懾，因為只有巨型中低號角才能迅速處理到低音羣組的大能量收放。可是我仍然找不到解決Dieskau的問題，直至到Roman提議聽下「王宛之」。其實我對她亳不認識，但她卻讓我找到問題的根源。她喉底聲的厚度，是冇可能接近「張學友」；這一點，又同時提醒了我張學友的高域有點朦朧。於是，我問Roman超低的音量是多少，他回答：+5db。我立即叫他減少2db至+3db。原來問題出於85hz以下的音量遮蓋了Dieskau某些頻段。由於這系統有超濶的頻寬効應，而且全頻能量十足，所以我不能一下子肯定問題在哪裡。
我們立即再聽Dieskau唱「冬之旅」。大約30秒後，Roman雀躍地對我説：「Chris，我真係服！他把聲正確了！其實我已經對這套系統的平衡度極有信心，你竟然又找到了問題，並幫助我解決。」此刻，我倆一起大笑，是真正笑出來的開心。然後再次重溫聽過的曲目，我觀察到Roman的開心是來自心底。
這個時候，應該是「依、依、依」出場了！我們把「3依」由Troy Signature 駁去了Wadax Atalantis DAC。
再一次聽Dieskau唱「晚安」，我可以肯定這次是極级表現。在巨型貝多芬系統的演繹之下，我能看到他怎樣「佈局」去建立尾段高潮、及其聲帶的運用、咬字的能量微觀變化等等，尤如我倆重返他唱歌的現場。
Gerald Moore的鋼琴原來是營造冬天寒夜的境象，節奏反映歌者依依不捨愛人，但最終仍然要離開已經睡覺的她。「3依」竟然能夠反映歌者是在愛人「門外感嘆」的情境，而並不是發生在「室內」的故事。請試想像一下Dieskau的口是一個小型的音場，便能明白「3依」的精髓。當然，你要明白歌詞內容，閱讀文獻，然後揣摩，再加些幻想，才能看到在腦海中的畫面。我認為這就是藝術。
我再次要求聽羅文的「好歌獻給你」。聽到一半，眼角濕了.......
歌聲飄送千千里，不計距離........
好歌獻給你 讓愛藏心裡
陽光在我心裡照耀 光輝歡笑永伴隨
好歌獻給你 願你藏心裡
惟願為你解去愁悶 快樂在歌聲裡
好歌獻給你 願你藏心裡
陪伴渡過黑暗長夜 我活在歌聲裡........
前文提到究竟是他的歌聲陪伴我浮沉在世？又或是我裹挾著滾滾紅塵沉醉在他的聲音裡？
在「貝多芬」系統超低音量未減和未駁「3依」之前，我的答案是後者 - 自身情感蓋過歌者所想要表達的。但換上了「3依」後，我的答案改為前者 - 自身情感被歌者而影響。「好歌獻給你」是一首正能量的歌曲，歌詞提醒我要感恩：
因為「依然」有你們支持，我繼續要「依靠」技術面和實踐經驗去豐富大家的音響生活。雖然前路茫茫，但我對香港是「依依不捨」，重未想過要離開，御品還有許多宏願要實現。
人生起跌無常，在我生命裡唯一有起無跌的是Hifi之旅。
我用Roman的好歌獻給你來開始這次家訪，除了我叫Roman之外，歌名亦代表我想以好歌會友的真實心情，歌詞更是我內心寫照，歌聲陪我渡過每個黑暗長夜，令我更積極面對人生。最近的家訪我全是用此曲開始。
AE的精神令我不斷追求重播上的改進。Chris的技術分析及音樂知識，為我們解決瓶頸提供了堅實的答案，而各showrooms 的重播效果亦是我們的reference sounds。 有你這樣黐線的人，我們才會一起更黐線，直到把整個交響樂隊帶回家中，亦都只是更漫長旅程的起點。
你減那2dB，就像the Queen’s Gambit裏，Beth對Borgov殘局時下的一步絕棋。
有AE fellows在，Chris你永不孤單。
好歌獻給你，願你藏心裏。
Roman，Chris
人生的路途從來都是難行，這段日子，香港、世界都教曉我何謂世事無常，我聽著 Beyond 的 ‘無悔這一生’，眼泛淚光，感受著第二次97 的經歷，困擾着人、事、物何去何從。
相比之下，音響之路也不顯得易走，從只會享受買買賣賣的消費享受，到現在跟你們這群有瘋狂偏執的前輩，尋找一種對聲音極致的追求，迷失、沮喪、喜悅、興奮，過程比成績得到更多。
Chris 將他的管理哲學，應用在音響系統上，的確令我大開眼界，成績亦有目共睹，希望未來有更多人理解這種 ‘音響。新態度’ !